Fotografie bij ict

Wij moesten bij ict een foto maken met betrekking tot het thema van de kinderboekenweek. Het thema van de kinderboekenweek is: Opa's en oma's, voor altijd jong. Dit thema hebben wij toegepast in onze foto. Er wordt gespeeld met een bal en geknuffeld met een knuffel. Ook kan je
het thema herkennen aan de verschillende personages in de foto. Van links naar rechts: tiener, kind, oma.

Loch Ness- tekenen met Oostindische inkt en ecoline

Deze keer moesten wij voor beeldend door middel van Oostindische inkt en ecoline een eng monster tekenen op een ansichtkaart. Veel lees- en kijkplezier.

Opdrachtomschrijving: Loch Ness- tekenen met Oostindische inkt en ecoline

            Naam student: Romy Bruinenberg


            Betekenis

            Het thema was het monster van Loch Ness.
            Ik heb veel van Loch Ness gehoord en foto’s gezien, maar het is een mythe. 
            Ik ben erg nieuwsgierig of het ooit nog bewezen gaat worden,
            dat het monster van Loch Ness echt bestaat. Je moest een eng monster tekenen. 
            Iedereen heeft waarschijnlijk een ander beeld bij een monster,
            dat maakt het dat iedereen zijn monster uniek maakt.


            Vorm

            Ik heb een centrale compositie gekozen waarin alles naar het midden wijst.
            Een centrale compositie heeft een punt waar alle elementen in het vlak naar toe wijzen. 
            Het is daarom ook vaak een symmetrische compositie.
            Ik heb de volgende beeldaspecten gebruikt: 
      
             -       Afsnijding, het monster komt zwemmend de ansichtkaart binnen, 
                 waardoor alleen de kop, een stuk van het lijf en één vin is te zien. 
            -    Ruimtesuggestie door overlapping van de vind op het lijf.

                  

                  Ik heb de bovenkant wat donkerder gemaakt dan de onderkant om er diepte in te creëren.

                  Op het gebied van textuur heb ik op twee verschillende manieren geprobeerd 

                  om de huid er ruw uit te laten zien. 

    Om het monster afschrikwekkend te laten zijn, heb ik gekozen voor puntige lijnen voor de ogen, 

een ruwe huid en vlijmscherpe tanden die zichtbaar zijn als de mond gesloten is.

     

             Materie

             Potlood om de schets te maken.

             Oost Indische inkt om de lijnen tekenen.

             Ecoline ( blauw en groen) om de achtergrond te schilderen.

             Kwast en penseel om de ecoline mee aan te brengen.

             Kroontjes pen om de oost indische inkt mee te tekenen.

             Water voor de achtergrond voordat je de ecoline aanbrengt.

             Het was wennen om met een oost indische inkt pen aan de slag te gaan, 

             ik had er eerst geen gevoel bij, maar dat kwam later wel.

             Ik vond het een mooi effect dat nadat je water over je papier had gedaan, 

             je ecoline stipjes maakte, die een soort van uiteen barsten. 

             Beschouwing

             Ik ben op internet gaan kijken naar foto’s, tekeningen en animaties van het monster van Loch Ness.

             Ook heb ik een krantenartikel gezien over het monster. 

             Uiteindelijk heb ik voor een foto gekozen, omdat dat het meest realistisch overkomt. 

             Ik heb ervoor gekozen om alleen het monster onderaan het plaatje te tekenen in verband met de tijd. 

             De foto hieronder geeft inspiratie voor de engheid van het monster en de kleur in het meer. 

             Ook geeft de foto hieronder het beeldaspect afsnijding goed weer.

             Werkwijze 

             Ik heb nog nooit eerder met Oost inische inkt en ecoline gewerkt, 
             maar het is wel al bekend voor mij. 
             Ik heb ontdekt dat je een beetje moet drukken op de pen om er mooie lijnen uit te halen. 

             Ik vond het lastig dat als je fout maakte, het niet meer kon weghalen.

             Onderzoek 

             Ik ben begonnen met een schets te maken, toen deze af was, 

             heb ik met potlood op het officiele papier getekend.

             Daarna heb ik de lijnen met een kroontjespen overgetekend met oost indische inkt. 

             Vervolgens heb ik de huid ruw proberen te maken door de inkt te deppen op papier 

             en cirkels te tekenen.

             Als laatste heb ik ervoor gekozen om ecoline toe te voegen aan de tekening. 

             De ecoline heb ik om het monster heen gebracht. 

             Ik heb gekozen voor de kleuren blauw en groen, omdat deze kleuren het meer vertegenwoordigen. 

             Ik heb de andere vijf componenten meegenomen in dit proces, door de componenten toe te passen,

             te kijken en uit te proberen. 

             Ik heb ontdekt dat door het maken van scherpe randen van bijvoorbeeld,

             wenkbrauwen er een engere blik wordt getoond. 

             Ook heb ik geleerd dat je prima kan overdrijven in een tekening

             om het afschrikwekkender te laten lijken.

Hier heb ik met potlood een schets getekend van het monster.

Toen heb ik de structuur van de huid aangebracht met potlood.

Daarna heb ik met potlood de schets op de ansichtkaart getekend. 

Vervolgens heb ik met oost indische inkt de lijnen van het potlood overgertrokken
en de lijnen van het potlood vervolgend uit gegumd.  

 Als laatste heb ik de structuur van de huid gemaakt en de achtergrond met ecoline geverfd. 

             Wat vind je geslaagd?

             De ruwe huid en de enge tanden die ik heb getekend vind ik geslaagd. 

             Deze details maken het monster enger.

             Wat kon beter?

             De vorm was niet in verhouding en kon beter getoond worden. 

             De ogen waren goed, maar konden nog net wat scherper, 

             waardoor het nog enger zou worden om naar te kijken. 
             
         
             Bronvermelding: 

             De Beeldacademie, http://www.beeldacademie.com/ruimtesuggestie.html

  

Een park in de herfst

Reflectieformulier beeldend onderwijs

Hee lezers!
Dit is mijn tweede post op deze blog. Ditmaal voor een opdracht voor beeldend.
Veel lees- en kijkplezier!

                 Opdrachtomschrijving: Schilderen van een park in de herfst

                 Naam student: Romy Bruinenberg
                 
                  

              Betekenis

          

              De herfst in een park:

              Ik heb vroeger altijd in parken en bossen rond gelopen.

              De rust vond ik zo fijn. Wij speelden dan bomen tikkertje.

              Alleen als je een boom aanraakte, kon de tikker jou niet tikken.

              Ook vonden wij het leuk om kastanjes, 
              eikels en bladeren te verzamelen en vergelijken.

              Hier in Amersfoort heb je bijvoorbeeld het Schothorsterbos,  

              hier ben ik geweest met mijn drama klas van de middelbare school. 

              Wij hadden toen het bos als locatie gekozen en daar ons toneelstuk voorgedragen. 

              Ook ben ik met mijn familie naar het bos geweest om te ontspannen en foto’s te maken.

              Ook ben ik in park Randenbroek in Amersfoort een paar keer met mijn vriend geweest. 

              Helaas was dit park minder afgesloten van de omgeving en aan een drukke straat liggend, 

              dus minder ontspannend. Als laatste ben ik ook naar Central Parc in New York geweest, 

              dit heeft het meeste indruk op mij gemaakt. Het is indrukwekkend dat het midden in de stad ligt en het         is een prachtig, groot en erg bekend park.

Central Parc vanaf het Empire State Building.

Dit ben ik met mijn zus in Central Parc.

     

               Vorm

               Ik heb een centrale compositie gekozen.

               Ik heb de volgende beeldaspecten gebruikt:

               - diepte suggestie, groot-klein door bomen die aan de voorgrond staan groter te schilderen 

              dan de bomen die achter staan.        

               - afsnijding, de weg links wordt in het schilderij afgesneden.

               - overlapping, de bomen overlappen in de lucht.

                 

        

               Materie

    

               Een potlood voor het schetsen van de tekening.

               Verf, namelijk oranje, rood, geel, bruin, blauw en wit 

               voor de kleuren van de boom, het gras en de lucht.

               Kwasten en penselen om mee te verven.

               Papier om op te verven.

               Potje met water om de kwasten en penselen weer schoon te maken.

               Doekjes om de kwasten en penselen droog te maken.

               Ik vond het wennen om weer te schilderen, 

               ik merkte wel dat ik liever met een penseel werk dan met een kwast. 

               Mijn voorkeur gaat uit naar met een penseel werken, 

               omdat ik anders bang ben dat een grote vlek vormt en je niet in detail kan treden. 

               Ik had misschien nog met een liniaal willen werken, dat het was preciezer wordt, 
               dan zo los uit de pols.

                Beschouwing

                Ik heb gebruik gemaakt van deze foto.

                Deze foto heeft goede informatie gegeven over de beeldaspecten.
                De weg links die word afgesneden heeft mij laten zien
                wat dat al kan doen met diepte en realisme van het schilderij.

De foto geeft suggestie van diepte/ruimte. 
Door het plaatsen van de bomen op de voor en achtergrond,
door de weg die links op het schilderij loopt en door de bonte kleuren van het gras.       

         
                 Werkwijze

                 Ik heb eerst een kader getekend met potlood waarbinnen ik mijn schilderij wilde maken. 

                 Vervolgens ben ik een schets gaan maken met potlood van het schilderij.

                 Vervolgens heb ik ervoor gekozen om de grote vlakken te schilderen. 

                 Ik begon daarbij het gras in verschillende tinten. 

                 Ik maakte gebruik van de warme en koude tonen.

                 Toen heb ik de lucht geschilderd van verschillende tinten blauw naar wit toe gewerkt. 

                 Als laatste heb ik de bomen geschilderd.

                 Onderzoek

                 Ik heb ontdekt hoe je diepte kan creëren in een tekening/schilderij.

               Ook heb ik ontdekt dat als je kleuren wil mengen, eerst de lichtste kleur moet klaar hebben liggen
en vervolgens met de donkere kleur mengen.

Hier was ik mijn park aan het schetsen met potlood.

Hier heb ik het gras, een deel van de lucht en een deel van de boom geverfd. 

Hier heb ik de boom en de lucht afgemaakt en nog een boom geverfd.

Als laatste heb ik het weggetje geverfd en nog wat extra bomen geverfd.

                  Wat vind je geslaagd?

                  Ik vind het geslaagd dat ik diepte heb laten zien in mijn schilderij.
                  Dit maakt het schilderij meer realistisch.

                  Wat kon beter?

                  Ik had de boom met meer detail kunnen schilderen.
                  Ook had ik fijner kunnen schilderen,
                  dan zou het schilderij er nog meer realistisch uit kunnen zien.

               
                  Bronvermelding:

                  De Beeldacademie, http://www.beeldacademie.com/ruimtesuggestie.html

Romy als juffrouw

Welkom op mijn blog!

Ik zal mij even voorstellen.
Mijn naam is Romy Rowena Bruinenberg, ik ben negentien jaar oud en ik woon samen met mijn ouders en zus in Kattenbroek te Amersfoort.
Mijn hobby's zijn, afspreken met vrienden, naar de bioscoop gaan, muziek luisteren, zingen etc.
Ik studeer nu aan de Pabo en daar zal deze blog ook voor dienen.

Tot de volgende blog!